Jak narysować linię w Procreate

Jak narysować linię w Procreate

Linia jest istotną częścią wielu rodzajów rysunków. Można jej użyć, aby wskazać zmianę płaszczyzny lub pokazać obszar cieniowania, na przykład.

Możesz tworzyć linie w różnych kształtach i stylach, a także dodawać strzałki na jednym lub obu końcach. Możesz dostosować długość, szerokość, wagę, teksturę i styl linii.

Linie proste

Linie proste to rodzaj rysunku, który jest często używany w rysunkach perspektywicznych i pracach artystycznych. Są one również przydatne w tworzeniu tabel i przewodników, a także siatek do kolaży fotograficznych. Nauka rysowania linii prostych w programie Procreate może być trudna, ale jeśli masz w zanadrzu kilka prostych sztuczek i wskazówek, powinieneś poradzić sobie z tym bez większych problemów.

Po pierwsze, jeśli masz włączoną asystę rysowania w Procreate, upewnij się, że jest wyłączona, zanim spróbujesz narysować linię prostą. W przeciwnym razie możesz skończyć z przypadkową linią prostą, którą będziesz musiał później naprawić.

Innym sposobem na uniknięcie przypadkowego wykonania linii prostej jest obejrzenie całej linii w wyobraźni, zanim zaczniesz rysować ją na papierze. To pomoże Ci zaplanować, gdzie chcesz narysować linię i przygotuje Twój umysł do bycia bardziej efektywnym podczas jej rysowania.

Do rysowania prostych linii w Photoshopie możesz również użyć narzędzia Brush (Pędzel). W tym celu wystarczy kliknąć w miejscu na płótnie, a następnie przytrzymać Shift, klikając jednocześnie w innym miejscu. W ten sposób Photoshop automatycznie połączy oba punkty, tworząc linię prostą.

Aby stworzyć bardziej realistyczną linię, warto w trakcie rysowania mocniej i lżej naciskać na ekran. Spowoduje to zmianę grubości i cienkości linii, nadając jej więcej tekstury.

Jeśli masz problemy z rysowaniem prostych linii, to rysowanie ich jest świetnym sposobem na ćwiczenie. Wzmocni to twoją koordynację ręka-oko, która jest niezbędna, jeśli chodzi o rysowanie linii prostych.

Warto również ćwiczyć z różnymi stylami linii, takimi jak krzywe i faliste, aż poczujesz się pewnie, że możesz bez problemu rysować linie proste. Pomoże Ci to również poprawić Twoje umiejętności rysowania w ogóle.

Jeśli zauważysz, że brakuje Ci koordynacji ręka-oko i masz problemy z rysowaniem linii prostych, spróbuj użyć linijki do rysowania linii prostych. Jest to świetny sposób na zbudowanie koordynacji ręka-oko i może być zabawą zarówno dla dzieci jak i dorosłych.

Linie krzywe

Linie krzywe są świetnym sposobem na dodanie głębi i zainteresowania do Twoich projektów. Mogą one także tworzyć poczucie ruchu i rytmu w kompozycji. W Figmie możesz używać narzędzia Pen do rysowania zakrzywionych linii i tworzyć z nimi różne efekty.

We współczesnym świecie widzimy wiele zakrzywionych linii w kształtach budynków, dróg i autostrad oraz we wzorach tkanin i materiałów. Można je również znaleźć w kształtach instrumentów muzycznych oraz we wzorach światła i cienia.

Linie proste są często używane, aby uczynić projekt bardziej prostym i eleganckim, ale linie zakrzywione mogą być równie skuteczne. Mogą być również użyte, aby nadać projektowi więcej charakteru i głębi, a nawet mogą być użyte do wyrażenia uczuć.

Wielu artystów używa zakrzywionych linii, aby wskazać poczucie ruchu, równowagi i harmonii w swoich projektach. Mogą być używane do reprezentowania szerokiego zakresu emocji, w tym energii, spokoju i niepokoju.

Zakrzywiona linia może również pomóc w opisaniu objętości obiektu. Jest to ważne, ponieważ może pomóc w tworzeniu realistycznie wyglądających modeli.

Kilka badań naukowych zbadało ten efekt, w tym Phillips, Norman i Beers (2010). Poprosili oni uczestników o ocenę abstrakcyjnych kształtów 3D, które różniły się stopniem złożoności, od zakrzywionego kleksa do złożonego obiektu przegubowego. Stwierdzili, że preferowane są linie zakrzywione, ale nie kątowe czy gładkie.

Wyniki te sugerują, że ludzie nie uważają zakrzywionych linii za groźne, ale raczej preferują je, ponieważ są postrzegane jako miękkie i delikatne. Może to być wynikiem ewolucyjnych nacisków, by faworyzować miękkie tekstury w ludzkim środowisku.

Podczas gdy badanie tego zjawiska nie jest nowe, pierwsze dane empiryczne wspierające tę hipotezę zostały dostarczone przez Bar i Neta (2007). Ich eksperyment polegał na tym, że uczestnicy oglądali zestawy kolorowych linii przez okrągłe i kwadratowe przesłony, a następnie określali, które linie podobają im się najbardziej.

Wykorzystali oni technologię eye-tracking do śledzenia wzorców spojrzenia uczestników podczas oglądania różnych typów linii. Ustalono, że uczestnicy szybciej podążali za zakrzywionymi liniami niż za ostrymi. Byli również bardziej skłonni do podążania za zakrzywionymi liniami, gdy towarzyszył im dźwięk lub zapach. Odkryli, że te reakcje były związane ze zwiększoną aktywnością w amygdali, regionie mózgu, który zajmuje się emocjami i stresem.

Linie faliste

Linie faliste są często wykorzystywane w projektowaniu i mogą być tworzone za pomocą różnych technik. Mogą być używane do reprezentowania konkretnego stylu lub jako tło dla projektu.

Linię falistą można narysować za pomocą narzędzia Pen Tool lub Curvature Tool. W zależności od rodzaju linii, którą chcesz utworzyć, może być konieczne ustawienie siatki przed rozpoczęciem pracy, co pomoże uzyskać bardziej spójny rezultat.

Najpierw musisz aktywować “Prowadnice” i “Linijkę” (używając górnego menu lub skrótu klawiaturowego “Ctrl + R”). Możesz również wybrać opcję “Widok” i przejść do “Prowadnice”> “Pokaż prowadnice”. Użycie tych narzędzi pozwoli Ci uzyskać podstawową siatkę, którą możesz następnie wykorzystać jako punkt odniesienia podczas tworzenia linii falistej.

Następnie musisz narysować linię za pomocą narzędzia Curvature Tool i dodać punkty zaczepienia w miejscach przecięcia siatki. W ten sposób wygenerujesz krzywe, z którymi łatwiej będzie pracować podczas tworzenia linii falistej.

Teraz, gdy stworzyłeś linię falistą, możesz ją dowolnie stylizować. Możesz zastosować obrys lub gradient, a nawet zmienić szerokość i wysokość linii falistej, przekształcając ją bezpośrednio z ramki.

Możesz także użyć efektu Transformacja, aby zwielokrotnić linię falistą, co jest łatwiejsze niż robienie tego punkt po punkcie. Możesz też pobawić się suwakiem Przesunięcie w pionie, aby dokonać korekty.

Jest to świetny sposób na szybkie dodanie wielu linii falistych w projekcie bez konieczności tworzenia osobnej warstwy dla każdej z nich. Upewnij się tylko, że linia falista jest zaznaczona przed zastosowaniem efektu.

Innym sposobem na stworzenie linii falistej jest użycie efektu Zig Zag, który można zastosować do linii falistej, wybierając ją i przechodząc do Effect > Distort & Transform > Zig Zag. Możesz wtedy zaznaczyć pola Absolute i Smooth, pobawić się suwakiem Size i ustawić liczbę fal, które powinny być dodane pomiędzy każdymi dwoma punktami zakotwiczenia z wybranej ścieżki za pomocą ustawienia Ridges per segment.

Linie kropkowane

Linie kropkowane to świetny sposób na dodanie tekstury i wymiaru do projektu. Są one również częstym elementem map i ilustracji, zwłaszcza abstrakcyjnych projektów geometrycznych.

Są one popularnym wyborem do przekazywania kierunku na mapach i są szczególnie skuteczne w przedstawianiu linii prędkości. Mogą być rysowane tą samą techniką co linie faliste, a także mogą być używane do tworzenia kształtów.

Podczas rysowania linii kropkowanej w programie Adobe Illustrator, można użyć palety Stroke, aby zmienić jej styl. Możesz również pokolorować linię kropkowaną, klikając przycisk Kolor pociągnięcia w oknie pociągnięcia, a także możesz użyć funkcji Caps and Gaps, aby manipulować odstępami między kropkami lub kreskami.

Linia kropkowana może być umieszczona wewnątrz, na zewnątrz lub w środku, a także możesz wybrać, by pojawiła się tylko po jednej stronie obiektu. Aby to ustawić, kliknij opcję linii kropkowanej w palecie Stroke i wybierz opcję “Stroke per side” lub “Stroke for all sides”.

Jeśli chciałbyś zmienić kształt linii kropkowanej, możesz zwiększyć jej wagę lub zmniejszyć wartości odstępu. Aby utworzyć okrąg, wybierz nakładkę “Zaokrąglona” i dostosuj wartości odstępu i wagi w zależności od potrzeb, aby Twoja linia przerywana była okrągła.

Do rysowania linii przerywanej w Photoshopie możesz również użyć narzędzia Pen Tool. Po prostu użyj tego narzędzia, aby kliknąć i przeciągnąć wokół obszaru, na którym chcesz narysować linię kropkowaną, a następnie kliknij i przeciągnij ponownie, aby narysować linię od tego punktu.

Linie kropkowane mogą być również używane do wskazywania pominięć w tekście. Mogą być wskaźnikiem celowego pominięcia, a nawet mogą wskazywać, że czegoś brakuje w zdaniu lub całym akapicie.

Na przykład, jeśli edytujesz dokument i zauważysz, że niektóre słowa są napisane niepoprawnie, Word często automatycznie poprawi je za Ciebie za pomocą linii kropkowanej. Jest to łatwy i skuteczny sposób na podkreślenie błędów.

Linie kropkowane mogą być również używane w rysunkach architektonicznych do przedstawiania cech, które są poniżej powierzchni planu, takich jak krawędź noska na stopniach schodów. Mogą być także użyte do obrysowania nadproża lub rygla, czyli obszarów sufitu nad drzwiami, które nie są widoczne na planie.

Podobne tematy

Dodaj komentarz

Twój adres e-mail nie zostanie opublikowany. Wymagane pola są oznaczone *